SANDKÜNSTLERIN · LINA LEE

SANDMALEREI IM VARIETÉ ET CETERA BOCHUM„WENN NICHT HIER, WO DANN?“

7. September – 2. November 2025 · Bochum, Deutschland

ZWEI MONATE IM VARIETÉ ET CETERA

Von September bis November 2025 durfte ich Teil der Produktion „Wenn nicht hier, wo dann?“ im Varieté et cetera in Bochum sein.

Fast zwei Monate lang wurde das Theater zu einer kleinen Welt für sich – zu einem Ort, an dem Künstler unterschiedlichster Genres gemeinsam eine Show entstehen ließen. Akrobatik, Musik, Comedy, Beatbox, Jonglage, Trapez und Sandmalerei trafen auf einer Bühne zusammen – jede Kunstform mit ihrer eigenen Sprache und ihrem eigenen Charakter. Für mich war diese Produktion auch deshalb außergewöhnlich, weil die Sandkunst Teil der Dramaturgie des gesamten Abends wurde. Ich trat an drei verschiedenen Stellen der Show auf: mit der Sandmalerei zur Eröffnung, später mit meiner eigenen etwa zehnminütigen Performance und schließlich im Finale.

Vom ersten Sandbild bis zur letzten Szene zog sich die Live-Sandmalerei wie ein visueller roter Faden durch die gesamte Show.


GESCHICHTEN AUS BOCHUM – IN SAND ERZÄHLT


„Wenn nicht hier, wo dann?“ war eng mit Bochum und dem Ruhrgebiet verbunden – mit einer Region, die von ihrer industriellen Vergangenheit, harter Arbeit, einem starken Charakter und einer ganz eigenen Identität geprägt ist.

Aus Sand entstanden Bilder, Gesichter und Emotionen, inspiriert von dieser Welt. Eine Szene verwandelte sich fließend in die nächste und ließ Stück für Stück eine visuelle Geschichte über Bochum entstehen. Die Eröffnung wurde von „Tief im Westen“ begleitet –
Herbert Grönemeyers musikalischer Liebeserklärung an Bochum. Sand, Musik und Rhythmus fanden nach und nach zusammen, bis schließlich die anderen Künstler die Bühne betraten und aus der Sandmalerei die Eröffnung der gesamten Show entstand. Später kehrte die Sandkunst in meiner eigenen zehnminütigen Performance zurück. Im Finale wurde sie schließlich zu einer Erinnerung an den Abend selbst: Ich ließ die Künstler und Darbietungen, die das Publikum zuvor auf der Bühne erlebt hatte, noch einmal im Sand erscheinen. Bilder entstanden, verschwanden und verwandelten sich ineinander – wie eine letzte visuelle Reise durch die Show. Das letzte Sandbild trug eine einfache Botschaft:
„Always welcome to et cetera.“
Was mir an dieser Produktion besonders in Erinnerung geblieben ist, ist die Rolle, die die Sandmalerei innerhalb der gesamten Inszenierung bekam. Sie eröffnete die Geschichte, kehrte im Laufe des Abends zurück und führte im Finale die Künstler und ihre Darbietungen noch einmal zusammen.

Der Sand, mit dem die Show begann, war auch derjenige, mit dem sie endete.

ZUSAMMENARBEIT MIT SAMMY TAVALIS

Die Regie der Produktion führte Sammy Tavalis, mit dem ich bereits bei früheren Theaterprojekten zusammenarbeiten durfte. Unsere Zusammenarbeit reicht bis zur Entstehung meiner Sandmalerei-Performance Hurry to Love zurück, die wir gemeinsam für eine frühere Produktion entwickelt haben.
Sammy ist nicht nur ein außergewöhnlich talentierter Regisseur, sondern auch ein wunderbarer Mensch, den ich sowohl persönlich als auch beruflich sehr schätze. Was ich an seiner Arbeit besonders bewundere, ist seine Fähigkeit, eine originelle Idee zu entwickeln und daraus eine ganze Welt entstehen zu lassen. Er stellt nicht einfach einzelne Darbietungen zusammen – er entwickelt ein Konzept, entdeckt Verbindungen zwischen völlig unterschiedlichen Künstlern und Kunstformen und verleiht der gesamten Produktion ihren eigenen Charakter.
Seine künstlerische Handschrift ist unverwechselbar. Hinter dem, was auf der Bühne geschieht, steckt immer eine Idee – ein bestimmter Rhythmus, ein unerwarteter Übergang oder ein kleines Detail, das einen Moment mit dem nächsten verbindet. Er erkennt das Potenzial in der Arbeit eines Künstlers und versteht es, sie in eine größere Theatergeschichte einzubinden, ohne dabei ihre Individualität zu verlieren. Für „Wenn nicht hier, wo dann?“ entwickelte
Sammy das Konzept und führte Regie. Dabei verband er ganz unterschiedliche Formen der Bühnenkunst zu einer gemeinsamen Theaterwelt. Für mich war es besonders spannend, mit ihm zu erleben, wie Sandmalerei mehr sein kann als ein einzelner Auftritt – wie sie im Laufe des Abends immer wiederkehrt und zu einem festen Bestandteil der Dramaturgie der gesamten Show wird.
Die Zusammenarbeit mit Sammy ist für mich immer wieder eine inspirierende Erfahrung. Ich schätze seine außergewöhnlichen Ideen, seine künstlerische Vision und das Vertrauen, das er mir bei unseren gemeinsamen Projekten entgegenbringt.

RHYTHMUS, STIMME UND SANDMALEREI


Die Eröffnung der Show entstand aus einem besonderen Zusammenspiel verschiedener Künstler. Meine Live-Sandmalerei wurde vom Beatbox des Kevin O’Neal begleitet, dessen Rhythmen der visuellen Geschichte eine ganz neue Energie verliehen. Kevin ist mehrfacher Deutscher Meister im Beatboxen – und es ist schon für sich genommen faszinierend, welche Klänge und Rhythmen er allein mit seiner Stimme und einem Mikrofon erzeugen kann.
Dann kam Helmut Sanftenschneider hinzu – Moderator des Abends, Musiker, Comedian und Gitarrist, der in Bochum fest verwurzelt ist. Mit seiner Musik und seinem Gesang bekam die Sandkunst-Performance eine weitere Facette, während nach und nach auch die übrigen Künstler die Bühne betraten.
Helmut begleitete mich auch während meiner eigenen zehnminütigen Sandmalerei-Performance. Gegen Ende kam er mit Live-Gesang und Gitarre hinzu, während ich meine Geschichte im Sand weitererzählte. Solche Momente haben für mich einen ganz eigenen Zauber: Musik und Bilder begleiten einander nicht einfach nur, sondern reagieren unmittelbar aufeinander. So entwickelt jede Vorstellung ihre eigene Dynamik und wird jedes Mal ein wenig anders.
Genau das habe ich an dieser Produktion besonders geliebt. Wir waren Künstler mit ganz unterschiedlichen Ausdrucksformen, doch auf der Bühne wurden gerade diese Unterschiede zu unserer Stärke. Bilder trafen auf Rhythmus, Rhythmus auf Gesang, Musik auf Bewegung – und alles fügte sich zu einer gemeinsamen Geschichte zusammen.

ABSEITS DER BÜHNE

Die Menschen, die Erinnerungen und all das, was diese zwei Monate so besonders gemacht hat.

Wenn ich mir heute diese Fotos anschaue, erinnere ich mich nicht nur an die Auftritte, sondern vor allem an die Menschen, die Atmosphäre und das besondere Gefühl dieser zwei Monate in Bochum. Mein herzlicher Dank gilt Silvia und Ronny Cabello, Jörg Richter und der gesamten Varieté et cetera - Familie dafür, dass sie diesen außergewöhnlichen Ort geschaffen haben und Künstlern eine Bühne bieten, auf der so unterschiedliche Kunstformen zusammenfinden können.

Von Herzen danke ich auch Sammy Tavalis , allen Künstlern der Produktion „Wenn nicht hier, wo dann?“ und allen, die hinter den Kulissen mitgewirkt haben – dem Technikteam, der Produktionsleitung, dem Büro, dem Service und all jenen, deren Arbeit jede einzelne Vorstellung erst möglich gemacht hat.

Eine Theaterproduktion entsteht niemals allein durch die Menschen, die im Rampenlicht stehen. Hinter jedem Moment auf der Bühne stecken viele helfende Hände, Ideen, unzählige Stunden Arbeit, Vertrauen und Hingabe.

Danke für diese wundervollen zwei Monate, für die Kreativität, das gemeinsame Lachen, die Zeit auf der Bühne und all die Erinnerungen, die auch nach dem letzten Vorhang geblieben sind.

Manche Projekte begleiten einen noch lange, nachdem die Scheinwerfer erloschen sind. Dieses gehört ganz sicher dazu.


Fotografie: Fotomanufaktur Bochum · Thomas Bonnemeier

SANKÜNSTLERIN – Lina Lee


Berlin, Deutschland

E-Mail: sandart.linalii@gmail.com

Tel.: +49 159 01064753